詳細介紹

·“六朝古都”的金陵，曾經作為南方的經濟、文化、政治中心，帝王的貴氣在這座古老的城市中依稀可尋。以“金色”作地是最高等級的彰顯，琺瑯黑料勾描出我們對那些湮沒在歷史中古老宮殿的想象。雖然那些宮殿早已不存在，但我們在瓷上重筑起昔日的繁盛之景，是對經典的重新表達，也是中式歷史和文化的傳承不息。

·古代大尺幅建筑繪畫中的橫梁豎柱需用“界尺”輔助，所以常被稱為“界畫”。從公元6世紀到公元16世紀，整整1000年，一代代天才畫家前仆后繼，用畫筆建造了一座無與倫比的藝術宮殿，這座紙上的宮殿，閣樓嵯峨，亭臺婀娜，街市輝煌，都市恢弘，在世界歷史上獨一無二、絕無僅有。但在清末與民國直至現當代，界畫幾乎慢慢消失在歷史的塵埃中。如今我們重拾匠人初心，在陶瓷弧面的器物身上，以徒手代替界尺，穩(wěn)健的用筆與勻稱的線條，稱為我們瓷上高樓廣廈的一項絕技。

·以金色作地是最高等級的彰顯，全器外壁我們施以24k本金為原料繪制的金色色地，瓷器上施金地難度極高，若要成色均勻則更難上加難，這或許是金地在瓷器品種中不常見的原因。首先，原料必須純凈。 必須研成極微細粉末，才可均勻分布表面。只能借助純手工研磨， 不但需精湛造詣，更要耗費數小時的研磨時間。 最后燒制火候亦極其講究，溫度太低，出窯后金料一抹即落，溫度過高，則易生小粒，亦有損輪廓之清晰。在金地之上效仿清代袁氏界畫和宋畫山水的精髓以琺瑯黑料繪制結構嚴謹，巍峨壯觀的樓閣與氣勢恢宏的山水結合。界畫的經典之所以難以再現，不僅在于工整寫實、造型準確的技術門檻，展現詩性與人文情懷的筆墨情趣亦是其難處。我們在繪制構圖上巧妙的運用透視關系強化了建筑在畫面中的主體地位，也帶動了山水的表現方式。一只鶴優(yōu)雅的停在閣角之上，另外一只回首飛翔，流動的云彩海水穿插隱匿在樓閣旁，這些靜與動的對比增添了畫面如音律般的節(jié)奏美感。仙鶴在空中的回旋充滿了自由的氣象，而樓閣建筑的嚴整又顯現出廟堂的富貴，兩者彼此呼應，天上的自由與人間的華貴。相對于傳統(tǒng)經典界畫的工整雋秀、空曠清透，我們的界畫表現出較強的煙火氣和繪畫性。這種繪畫性不僅體現在對自然山水塑造中的筆法運用上，依靠精妙的細節(jié)處理和情景安排組成了畫中之畫，營造出山水和人文環(huán)境中的境中之境。

·整體器型修長精致，口部較小，腹部瘦長，在使用上適合放置螺旋狀或顆粒狀茶葉。在當代生活中也可當作擺件陳設器，單獨裝飾。

·我們對界畫山水的重新妙繪，是對建筑結構的了然于胸，是繪制用筆的穩(wěn)健流暢，是對陶瓷最敬畏的方式，是現代界畫創(chuàng)作發(fā)展的巨大包容性。正是這種時代的包容性和我們這一代無畏的匠人精神，使得現代陶瓷界畫山水創(chuàng)作得以突破傳統(tǒng)的形式與內涵，引入更具現代氣息的時代審美元素，從而使這門古老的藝術門類真正走出模式和條框，面向未來、面向現代化。