藝林工藝
原料
Raw material
藝林堂的仿古胎接近清代官窯的配制比例，胎體呈現(xiàn)糯性，斷茬處呈細膩糯粉狀。
制作的器型含蓄內(nèi)斂。利坯時受刀較好，細節(jié)的表現(xiàn)細膩柔軟。
多用于仿古大件的陳設器上。
而新配的拙玉胎堅實緊致，有玉質(zhì)感、斷茬致密。胎體較硬，不易受刀。
線條剛強、適合簡約的造型樣式。多應用于茶道等實用器具上。
胎體
1.升級泥料，硬度高 ·質(zhì)地緊實。
2.斷面光潔齊整，手指粗磨也細膩。
3.釉面肥潤，微微 泛灰，耐看養(yǎng)目。
4.底足溫潤，似釉面光滑。
5.胎體后厚薄講究，器形造型線條靈動。
1.太過潔白，不含蓄且刺目。
2.胎質(zhì)疏松，斷面像面粉軟柔。
3.釉面稀薄，有光澤但不油潤。
4.修胎過厚，且沒有厚薄變化。
藝林堂的閃青釉面，是繼承康熙以來釉面特點。其發(fā)色清亮、積釉處閃現(xiàn)蛋殼青。
閃灰釉面則是采用二灰釉料，其特點質(zhì)感肥厚、油潤。
較之閃青釉面呈現(xiàn)淺灰色，這種釉面是從高古瓷器的釉質(zhì)中傳承下來的特點。沒有刺眼的光澤，把玩使用也覺經(jīng)久耐看。
釉料
造型
月半杯
器形外輪廓線條圓潤,適應手掌捧握。思路來源西北地區(qū)“新疆木碗”。口沿似玉潤澤，外壁弧度優(yōu)美,內(nèi)膛廣大。適宜品飲綠茶、熟普等佳茗。
雞心杯
器形來源永樂朝雞心杯樣式,在原有的基礎上更簡潔婉約、使其更符合現(xiàn)代審美。杯壁厚薄適度,上手輕盈。大小符合一掌單握標準,內(nèi)膛曲線流暢,更加順滑茶湯。
壓手杯
保留永宣時期的厚重質(zhì)樸神韻,又援引清三代官窯的嚴謹、細膩的工藝手法。尺寸與厚薄都是符合現(xiàn)代人使用的最佳狀態(tài)。經(jīng)典的形制加之傳統(tǒng)文人畫作,更發(fā)古之幽情。
馬蹄杯
外形在明代馬蹄杯形制上進行改良?？趶阶兇蟾@敦實之感,外撇線條優(yōu)美又覺靈秀。手指捏握外口沿周圈,也不覺燙手。平底也適宜觀看茶湯色澤，形成的喇叭口使清香之氣幽幽散發(fā)。
柳葉杯
在“雞心杯”基礎上縮小口徑,使之偏狹長。高佻的姿態(tài)頗與柳葉同韻。上大下小的外壁空間使得畫面重心上移，更空靈疏朗之感。放置桌案,畫面視覺中心與視線平行,端握手上便可觀整體。巧妙的形體更好的配合
玉蘭杯
形致小巧,外撇口、下收腹。亭亭而立就如玉蘭花般溫婉可人。杯壁偏薄,透光見影。內(nèi)膛深邃攏香聚氣。適宜巖茶、生普、紅茶等高香類忱種。
磬音杯
外形類似清代“鈴鐺杯”，經(jīng)改良外形更高挑、內(nèi)膛深邃、底部內(nèi)收形成臥足。外輪廓線條流暢有力度,撇口力道拿捏妥當。創(chuàng)新后的造型就像喇叭花一般清麗婉約。
撇口斗笠盞
器形近似宋斗笠盞樣式，平直的撇口是參考明中期碗形制式（撇口外沿適合端握）。在傳統(tǒng)基礎上加以創(chuàng)新，柔和的曲線過渡更顯婉約。此碗形較低平，碗心常常配合“過墻”裝飾技法。既顯精巧,又更襯茶湯。
蓋碗
經(jīng)典“三才式”蓋碗。改變以往直硬輪廓線條，整體更顯秀美靈動?？诓客馄玻鰷珪r方便捏拿不燙手指。碗底曲線,沖湯時方便茶葉翻轉(zhuǎn)充分受熱。蓋鈕下凹應和手指按壓，底托中心凸起，可扣住碗底圈足不至滑脫。
直筒聞香杯
適合巖茶的聞香品茗，源自臺灣的茶器造型。藝林堂此款在細節(jié)處做出調(diào)整，如杯口微微內(nèi)兜，底部做成“臥足”形式。整體上更顯簡潔，口沿處又攏香聚氣。
藝林堂陳設把玩器多為仿清雍乾時期宮庭樣式，大件如賞瓶、天球瓶、將軍罐、大盤、四方鑲器瓶、乾隆仿古青銅樣式等。
小件如乾隆仿生器物、乾隆樣式壁瓶、民國樣式文房系列、棒槌瓶、柳葉瓶、六方鑲器瓶等。其都為歷史上常見或典型的器物樣式，具有較高的圈內(nèi)知名度。
成型工藝也十分復雜，展現(xiàn)出藝林堂高超的造型工藝及審美。
藝林堂實用器多為茶道中各類壺、杯、壺承等。
各類的杯型都來源于明清官窯經(jīng)典樣式，如雞心杯、壓手杯、臥足杯，以及參考一些杯型的造型特點如敞口、直壁、圓腹。
再融進符合今人生活的使用習慣加以改進，這種“古今融匯貫通”的創(chuàng)新理念，也是藝林造型特點的一大追求。
梅瓶
梅瓶為瓷器中“第一造型”，這件來源于乾隆時代風格。豐肩圓渾,底足微微外撇，口部小短。頗有“大件”的氣勢,又實為小件中精美之作。
膽瓶
雖名為“膽瓶”,實際為創(chuàng)新之作。將宋代長頸瓶、膽瓶與康熙首創(chuàng)的“荸薺瓶”做了完美融合。腹部豐滿如荸薺,長頸秀美端莊有宋代遺韻。常作單色釉品種，凸顯其外形之美。
福祿瓶
以清代“萊菔尊”基礎，將細節(jié)轉(zhuǎn)折過渡處表現(xiàn)勁道(如豐肩、直頸、唇口）,因藝林堂曾繪制經(jīng)典三星題材,故而改名。造型典雅端莊,常繪制人物題材或精致墨彩山水。柔美文雅的氣質(zhì)適宜裝點書房、臥室。
棒槌瓶
直挺挺的折角廓出瓶子時尚簡約的風格。直硬的外形與現(xiàn)代簡潔線條家居更為匹配。外壁如“轉(zhuǎn)筒”，更完整地承載畫面，旋轉(zhuǎn)瓶身圖畫就如有文士手中長卷。放置桌角,享受文雅又不乏時尚的生活方式。
搖鈴尊
外形酷似長柄搖鈴,因此得名，最早見于康熙朝。此件將康熙時敦厚實樸的風格,變?yōu)樾沱愝p快之態(tài)。瓶身圓渾小巧，底足將整體拔高更顯窈窕。長頸直徑越往上越大，豐富了細節(jié)的變化,使整體耐看養(yǎng)眼。
藝林堂陳設把玩器多為仿清雍乾時期宮庭樣式，大件如賞瓶、天球瓶、將軍罐、大盤、四方鑲器瓶、乾隆仿古青銅樣式等。
小件如乾隆仿生器物、乾隆樣式壁瓶、民國樣式文房系列、棒槌瓶、柳葉瓶、六方鑲器瓶等。其都為歷史上常見或典型的器物樣式，具有較高的圈內(nèi)知名度。
成型工藝也十分復雜，展現(xiàn)出藝林堂高超的造型工藝及審美。
藝林堂實用器多為茶道中各類壺、杯、壺承等。
各類的杯型都來源于明清官窯經(jīng)典樣式，如雞心杯、壓手杯、臥足杯，以及參考一些杯型的造型特點如敞口、直壁、圓腹。
再融進符合今人生活的使用習慣加以改進，這種“古今融匯貫通”的創(chuàng)新理念，也是藝林造型特點的一大追求。
蘋果尊
此件形制來源于康熙時期蘋果尊。口部折沿往內(nèi),形成兜口之態(tài)護住清水不易潑灑,底部臥足樣式。整體外輪廓線條流暢簡潔，上大下小的外形像蘋果般圓潤可愛。
馬蹄尊
口徑較大,呈“梯形”樣式。將清代馬蹄尊的婉約變?yōu)楹喚毈F(xiàn)代的造型風格,使之更質(zhì)樸簡約符合現(xiàn)代人審美?？谘貎?nèi)部隱藏內(nèi)兜的唇口,盛裝水時不易灑出。
銅鑼水盂
形似“銅鑼”,在傳統(tǒng)造型上加以改良。圈足加高更顯秀美端莊,器身外拓呈“括號形”，水不會溢出?！按竭叀毕蛏贤αⅲ▊鹘y(tǒng)為兜收,舔筆墨會蹭到外面），舔筆時墨汁被刮入水盂內(nèi)部，不會流到外面。既適合做水盂又適合做筆舔。
花囊
口與底部狹小,腹部外擴。與乾隆官窯“花囊”樣式極為接近。將原有的外撇口沿改為簡潔直壁唇口,又做一凹槽用以擱放銅勺曲柄。這種將花器改為文房的做法,是傳承也是一種思維模式的創(chuàng)新。
馬蹄形水盂
形狀較敦實,類似饅頭。實則將清代馬蹄尊縮短高度、擴大底徑?？谘丶毠?jié)做成唇口環(huán)圈邊,看起來更加立體細膩。小口徑與大體量形成視覺反差,既實用(小口使水不易潑灑）又耐看。
將軍罐
與清中期將軍罐造型相似。為了更符合現(xiàn)代審美,在保留原有大氣端莊的主旨下,輪廓線條更加簡練。蓋頂、蓋沿以及罐體口沿修胎細膩，刻畫精到。
拙玉茶倉
升級的胎釉配方，燒制成型后的質(zhì)感猶如“和田籽料”一般油潤、細膩。罐身豐肩收腹,蓋頂微微隆起,蓋鈕內(nèi)凹方便手指按壓。上下咬合緊實，密封性好不使茶葉受潮。
冬瓜罐茶倉
外形在清代“冬瓜罐”基礎上,縮小尺度,變成迷你版方便手執(zhí)攜帶。繼承了其渾圓體長特點,改變原有上大下小特點。改良后上下大小均等，口沿出郭。罐蓋薄小精致,清秀雅致。上下咬合緊實,密封性好不使茶葉受潮。
藝林堂陳設把玩器多為仿清雍乾時期宮庭樣式，大件如賞瓶、天球瓶、將軍罐、大盤、四方鑲器瓶、乾隆仿古青銅樣式等。
小件如乾隆仿生器物、乾隆樣式壁瓶、民國樣式文房系列、棒槌瓶、柳葉瓶、六方鑲器瓶等。其都為歷史上常見或典型的器物樣式，具有較高的圈內(nèi)知名度。
成型工藝也十分復雜，展現(xiàn)出藝林堂高超的造型工藝及審美。
藝林堂實用器多為茶道中各類壺、杯、壺承等。
各類的杯型都來源于明清官窯經(jīng)典樣式，如雞心杯、壓手杯、臥足杯，以及參考一些杯型的造型特點如敞口、直壁、圓腹。
再融進符合今人生活的使用習慣加以改進，這種“古今融匯貫通”的創(chuàng)新理念，也是藝林造型特點的一大追求。
工藝
workmanship
康熙晚期在綜合了琺瑯彩的表現(xiàn)風格與五彩的工藝技法基礎上，誕生了影響之后數(shù)百年的新型陶瓷彩繪——粉彩，它是指在燒制好的素瓷胎上進行繪制、填色、洗染，在當時粉彩繁復細膩的工藝彌補之前五彩色彩單調(diào)、畫面平化的短板，它以柔和的色彩過渡與豐富的顏色搭配等優(yōu)勢，從此成了帝王貴族手中絢麗奢華的心頭好。
藝林堂的粉彩工藝以時代之眼觀古今之事，將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美、生活方式相融合，在遵循清代御窯嚴謹考究的基礎上，不斷嘗試粉彩新的表現(xiàn)風格。
在藝林堂你不僅能一覽古代粉彩的精巧華美，更能感知當下生活點滴之美，從而窺見粉彩未來的光明前景。
粉彩
其他工藝
Other processes
墨彩
墨彩始于清早期康熙中期，流行于雍正、乾隆朝并一直延續(xù)直清末、民國時期。
墨彩最早是運用在明代的五彩瓷器上，主要用來勾繪紋飾輪廓線，到清代雍正時期創(chuàng)燒成墨彩瓷畫，多用于仿燒水墨琺瑯效果的瓷器。
這類技法用筆靈活，借鑒中國畫的用筆方法，不僅有水墨畫的意韻層次還有工筆畫的工整細致，運筆輕重徐疾，線條有粗細頓挫，再加上濃淡多變的色調(diào)，將詩書畫印交融一體的意境，呈現(xiàn)出清雅、統(tǒng)一的文人氣質(zhì)。
礬紅
產(chǎn)生于宋代，到清康熙時，礬紅有了很大的進步，色澤鮮艷、華麗凝重。嘉慶以后，礬紅色澤均不甚佳，僅光緒時稍有起色。
礬紅是一種以氧化鐵為著色劑、在氧化氣氛中燒制而成的低溫紅釉，一般用于五彩、斗彩的繪制紋飾，這種礬紅釉瓷器一般要經(jīng)過兩次燒成，
即高溫燒成白瓷胎，再涂抹礬紅料入窯低溫焙燒成器，這個工藝是藝林堂經(jīng)典工藝之一，多用于圖案的表現(xiàn)，加以堆、描金手法描繪立體或平面的樣式。紅與金色交相輝映，更顯傳統(tǒng)文化的雍容大氣之感。它的色澤濃的地方如故宮墻上般的朱紅色，淡的地方如天空上的晚霞，泛著淡淡的金光。
堆金描金
就是在瓷器表面壘出“金掐絲”一樣的質(zhì)感。藝林堂的堆金工藝要描金兩至三遍。使金線立體而又剛強有力、細若游絲。而且堆金更耐久、金的厚度增加，隨著年頭日久也不容易脫落。
墨彩描金——藝林堂常用此工藝表現(xiàn)古典人物，由于所用顏色不多。故能表現(xiàn)出人物高古含蓄的氣韻。藝林堂用一種墨色變幻出豐富層次，再配以礬紅與藍料活躍畫面。繪制出的人物形象絲毫不遜色粉彩人物。
礬紅描金——藝林堂經(jīng)典工藝，多用于圖案的表現(xiàn)。如棗皮紅的礬紅地子穩(wěn)重均勻，再以堆、描金手法描繪立體或平面的樣式。紅與金色交相輝映，更顯傳統(tǒng)文化的雍容大氣之感。
琺瑯料邊
藝林堂的琺瑯料邊為獨家配方，其原料配方來源于清代官窯。而表現(xiàn)風格參考了民國以來的邊飾表現(xiàn)技法。
1、天藍色料邊——常見的琺瑯料邊為寶石藍色，而藝林堂有一款加入了名貴“硨磲”。使藍色更柔和粉嫩，呈現(xiàn)出天藍的養(yǎng)眼色彩。
2、多色料邊——以藍色為主要基調(diào)，再輔以淡綠、淡紅等色。有些還要在料邊上以玻璃白繪制細膩卷草花紋。而這種多色的料邊，我們通常要燒制數(shù)遍（最多的達到八遍）。受火次數(shù)越多，料邊的色澤越呈現(xiàn)寶石質(zhì)感。這也是藝林堂料邊的獨特之處。
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