詳細介紹

·瑪瑙紅料從琺瑯彩體系中而來，如瑪瑙寶石般色澤，為含金的彩料，其提取困難、制作成本昂貴，僅原料本身就要耗去大量的人力物力，故為少見且難得的陶瓷工藝。經(jīng)過1280度的高溫燒制而成，顏色鮮明艷麗，色彩對比強烈，由于料性特殊，瑪瑙紅堆積厚度是比較難的，故顯輕薄。而藝林堂特殊調配手法加上多年經(jīng)驗，使紅料堆積。所以能使畫面發(fā)色穩(wěn)重、色階過渡豐富，如同國畫中“墨分五色”，以山水為題材更是能夠在青花粉彩等眾多裝飾形式中脫穎而出。

·山水畫作品因其處在框線之內(nèi)，無論這幅作品如何氣韻生動、筆墨通靈、意境高遠，總會有開始和結束。畫在宣紙上的山水是這樣，畫在瓷器上的山水大多也是這樣。瓷器上的山水很多只畫一面，把器物旋轉180°后面看到的往往不再是山水，而是題詩。但是在藝林堂這款器物上，美麗的山水不論是正面，還是慢慢地旋轉過去之后，都可以看到。沒有正背面之分，沒有開始結束，無論哪個角度，都各自成為山水小景，而根據(jù)畫面局部不同，又有聚散的對比，是文思與匠心的合一。

·精致小巧的造型，優(yōu)美婉約的曲線，通體用一種瑪瑙紅料刻畫或遠或近、或濃或淡，多種層次盡情細膩。畫面上半部分是起伏的連山，一座座山巒向遠處推移，山上怪石蒼松，茫茫的江水顯得那么平靜，兩艘漁船出沒在江水之中，整個畫面景物安排的非常和諧自然。視覺由平面向縱深展開，空間顯得極其遼闊，使人感到真實親切。畫面簡潔明快，虛實相生，具有清水出芙蓉，天然去雕飾質感。在構圖上采用大量空白，同時注重近中遠景的處理，層次變化由近拉遠，豐富飽滿，美景盡收眼底。陶瓷彩繪與紙絹不同，要符合器物的造型特點，還必須考慮在使用過程中不同角度對畫面的把玩欣賞。在小小的杯面上，去表現(xiàn)遼闊的萬里之遙是非常不易的。細膩的筆觸與柔和的暈染，才能在方寸間表現(xiàn)出山水朦朧的意境之美。

· 《左傳·宣公三年》說：“鑄鼎象物，使民知神奸……用能協(xié)于上下，以承天休。” 《說文解字·角部》中記載，“觚，鄉(xiāng)飲酒之爵也，鄉(xiāng)亦當做禮”，可證明其最初的功用，即作為盛酒容器而存在。在商周時期作為酒器水器和禮器使用。至宋代開始出現(xiàn)瓷仿青銅花觚成為日用花器，文人墨客的案頭陳設之用。我們以商周時期的青銅花觚為原型設計，將青銅花觚的尺寸比例等比縮小成高度僅三四厘米的小酒杯。 圓形喇叭大侈口，細腰，圓圈足外撇，腰身處一條外凸的弦紋。 造型古拙質樸，典雅大氣。胎厚釉潔，胎釉結合緊密。

·儒家重人的仁化，道家重法自然，佛家重圓融，不難看出三者不約而同的共同建構人與自然和諧統(tǒng)一，相融的哲學思想基礎，正是這些中國古代哲學思想所散發(fā)出來的無限光芒，自然作用在山水畫藝術當中發(fā)生了非常巧妙的物化，從而形成了具有獨特氣質的中國社會文化基因，展現(xiàn)出自身的“東方神韻”。在當代文化語境中，敏感到人們焦灼的精神和審美的需求，雖然只是小小的一個器物，但我們希望能把其要傳達的藝術框定在精神層面的高度，著力以筆墨語言，視覺符號去營造一個精神家園，去慰藉人們在充滿物質欲望、力求創(chuàng)新的當下仍追求那份寧靜閑適的山水情。