詳細(xì)介紹

· 長久以來水墨山水給人的是素雅的感受，加之墨色疊疊暈染形成深邃層次，也讓人直接與我們文化厚重知書達(dá)理的民族性格聯(lián)系一起。從五代的董源、巨然，到兩宋官民的大作小品。墨本山水完成了其最成熟的蛻變，達(dá)到了國人心中最推崇的樣子。最喜歡宋畫中溝壑的深不可測，還有婆娑嶙峋的古松凌云。

· 墨彩山水自康熙晚期出現(xiàn)以來，雖不算是主流的山水，但一定都符合高級而小眾的品味。那時的審美風(fēng)氣還是偏向“四王”之類的文人風(fēng)或是宮廷那種具有平面裝飾的“幾何”狀態(tài)，宋畫仿佛就這樣與墨彩山水擦肩而過。 氣勢撼人的宋畫多是大篇幅的掛軸形式，巍峨的山石是人力無法逾越的險峻之境。 在外輪廓簡練渾厚的器形上，以提按的筆力以及扭動翻曲的筆式，勾勒出高聳層疊且波磔堅勁的山體偉貌。 選用的是層次豐富的“生料”（氧化鈷），這也是瓷上墨彩最經(jīng)典的表現(xiàn)技法。這種傳統(tǒng)粉墨彩最適合皴擦?xí)炄?，小斧劈磔染爽利又間夾雜赭色形成“赭墨山水”的表現(xiàn)新法。最后在透明“雪白”的覆蓋下，更顯熠熠的煥然光彩。

· 畫面構(gòu)圖以邊角構(gòu)圖對角取勢，對角線構(gòu)圖。畫風(fēng)謹(jǐn)嚴(yán)，筆墨淋漓，氣勢豪放。利用遠(yuǎn)近景和墨色濃淡對比，使主題突出，充滿著詩一般的意境。筆墨粗放老辣流暢。松樹繪畫干凈利落，筆到意到。構(gòu)圖疏密有致，所畫巨石老樹皆使用大斧劈皴。 樹的扭曲姿態(tài)，扭曲處用筆的頓挫和暈染手法以及剛健蒼勁的行筆運墨自然。 湍急淙淙，喻世間喧鬧無比，與人物內(nèi)心的寧靜形成鮮明的對比。靜中有動，動中有靜。 洋料雖不適合山水的皴染，但能表現(xiàn)極細(xì)膩的線條。藝林堂聯(lián)想到乾隆時“泰西銅版畫”的視覺表現(xiàn)，用細(xì)密的排線去代替?zhèn)鹘y(tǒng)山水的皴法。沒有過多的積墨重色，清一色的等色階的細(xì)線組合。從而表現(xiàn)出的山水畫面呈灰蒙蒙的樣子，到有幾分江南的煙雨之氣。用西方的視覺表現(xiàn)來體現(xiàn)中國山水的靈秀，“洋料”的墨彩山水給你中西文化美好的碰撞。杯心繪制海水江崖紋樣， 小小一方圖案中寓意著福山壽海的美好希冀，更有一統(tǒng)江山的豪氣， 一改永樂蘇料的濃重深沉，我們使用云南原礦的珠明料。在晶瑩發(fā)亮的精煉灰釉的映襯下，青花發(fā)色明艷淡雅。

·器形小巧精致，整體較為硬朗開擴(kuò)。平底圓折、口唇微微外撇成趣。杯壁厚薄適中，既不燙手又顯湯色玲瓏?？谘赝馄膊糠衷谑褂脮r正好與虎口相吻合，使用感極佳。

· 墨彩山水繪畫在陶瓷上一路走來也近三百多年，不顯山不露水也不爭瓷繪中的主流地位。 憑借著自己含蓄內(nèi)斂，它總成贏得一小部分人的芳心。而這種純粹的墨色表現(xiàn)在藝林堂的理解中卻能豐富起來。在深悟山水內(nèi)涵的靈韻的前提下，合理利用不同工藝的特點，去尋找符合不同工藝的不同表現(xiàn)技法。如此這般，墨彩山水在藝林堂中給你展現(xiàn)了專屬于它的黑白詩意！